Saving Mr. Banks (Al encuentro de Mr. Banks en España y El sueño de Walt en Latinoamérica) es una película de Walt Disney Pictures, estrenada el 29 de Noviembre de 2013 en el Reino Unido. Es protagonizada por Emma Thompson y Tom Hanks.
Historia
En 1961, la famosa pero con problemas financieros autora Pamela "P.L." Travers, de mala gana viaja a Los Ángeles para reunirse con Walt Disney. Disney ha cortejado a Travers durante 20 años, en busca de los derechos cinematográficos de sus historias de Mary Poppins, en su mayoría debido a la petición de sus hijas para producir una película basada en el personaje. Travers, sin embargo, se ha resistido continuamente a los esfuerzos de Disney por su desdén por los largometrajes de animación que ha producido.
Trama
La película, ambientada en 1961, comienza en Londres. El agente Diarmund Russell insta a la autora Pamela "PL" Travers, que se encuentra en problemas económicos, a viajar a Los Ángeles y reunirse con Walt Disney. Disney ha estado cortejando a Travers durante 20 años, buscando adquirir los derechos cinematográficos de sus historias de Mary Poppins , a raíz del pedido de sus hijas de hacer una película basada en el personaje. Travers, sin embargo, se ha mostrado extremadamente reacio a permitir que Disney lleve su creación a la pantalla porque es conocido principalmente como productor de películas animadas, algo que Travers desdeña abiertamente. Al no haber escrito nada nuevo y los derechos de autor de su libro se agotaron, corre el riesgo de perder su casa. Russell le recuerda que Disney aceptó dos estipulaciones importantes (sin animación y una aprobación del guión sin precedentes) antes de que ella finalmente acepte ir.
Los flashbacks representan la difícil infancia de Travers en Allora, Queensland, Australia, que se convirtió en la inspiración para gran parte de Mary Poppins . Travers idolatraba a su amoroso e imaginativo padre, Travers Robert Goff, pero su alcoholismo crónico provocó sus repetidos despidos, tensó el matrimonio de sus padres y provocó el intento de suicidio de su angustiada madre. Goff murió de tuberculosis cuando Travers tenía siete años. Antes de su muerte, la hermana práctica y severa de su madre vino a vivir con la familia y más tarde sirvió como la principal inspiración de Travers para el personaje de Mary Poppins.
A su llegada a Los Ángeles, Travers está disgustada por lo que considera la irrealidad de la ciudad, así como por el optimismo ingenuo y la amabilidad intrusiva de sus habitantes, personificados por el conductor de su limusina asignado, Ralph. En Walt Disney Studios en Burbank, Travers comienza a colaborar con el equipo creativo asignado para desarrollar Mary Poppins para la pantalla, el guionista Don DaGradi (Bradley Whitford) y los compositores musicales Richard y Robert Sherman (Jason Schwartzman y BJ Novak respectivamente). Ella considera que sus presunciones y modales informales son muy inadecuados. Conoce a Disney en persona, y él se muestra jocoso y familiar desde el principio, pero ella sigue siendo hostil, a pesar de que Disney le asegura que harán algo maravilloso y que nada sucederá sin su aprobación.
La relación laboral de Travers con Disney y su equipo creativo es difícil desde el principio, con su insistencia en que Mary Poppins es enemiga del sentimiento y la fantasía. Disney y sus asociados están desconcertados por el desdén y/o desaprobación de Travers por la fantasía, dada la naturaleza fantástica de la historia de Mary Poppins, así como la propia existencia infantil ricamente imaginativa de Travers. Travers se opone particularmente a cómo se representa al personaje de George Banks, el padre separado de los niños, insistiendo en que no es ni frío ni cruel. Poco a poco, Disney y el equipo comienzan a comprender cuán profundamente personales son las historias de Mary Poppins para Travers y cuántos de los personajes de la obra están directamente inspirados en el propio pasado de Travers.
La colaboración de Travers con el equipo continúa, y el equipo se da cuenta de que algunas de las críticas de Travers son válidas y comienzan a hacer cambios, aunque ella está cada vez más desconectada a medida que los recuerdos dolorosos de su pasado la adormecen en el presente. Para descubrir qué la preocupa, Disney sugiere que los dos vayan a Disneylandia. La visita a Disneylandia, junto con la creciente amistad de Travers con el conductor de su limusina, las revisiones del equipo creativo del personaje de George Banks y la inserción de una nueva canción para cerrar la película, ayudan a suavizar a Travers. Su imaginación comienza a despertar y se involucra con entusiasmo con el equipo creativo. Sin embargo, este progreso se ve alterado cuando Travers se indigna al descubrir que se planea una secuencia animada para la película. ya que desde el principio se mantuvo firme en que cualquier secuencia animada sería inaceptable. Ella se enfrenta a Disney por esto y regresa a Londres sin firmar los derechos cinematográficos.
Disney descubre que Travers escribe con un seudónimo. Su verdadero nombre es Helen Goff y en realidad es australiana, no británica. Equipado con nuevos conocimientos, parte hacia Londres en el siguiente vuelo. Apareciendo inesperadamente en la residencia de Travers, Disney se sincera, describiendo su propia infancia no tan ideal, mientras enfatiza el valor curativo de su arte, e insta a Travers a deshacerse de su profunda decepción con el mundo y no dejar que éste dicte el presente. , aunque promete que la película será increíble y que la historia de George Banks conmoverá a mucha gente. Después de que Disney se va, Travers cede y le concede los derechos cinematográficos.
Tres años después, en 1964, Mary Poppins se acerca a su estreno mundial en el Grauman's Chinese Theatre. Travers no ha sido invitada porque Walt teme que pueda darle publicidad negativa a la película. Incitada por su agente, Travers regresa a Los Ángeles, se presenta sin ser invitada en la oficina de Walt Disney y consigue una invitación para el gran estreno mundial, al que asiste todo el elenco y el equipo de la película. Inicialmente mira a Mary Poppins con falta de emoción, particularmente durante las secuencias animadas. Sin embargo, poco a poco se va entusiasmando con la película y finalmente se sorprende al verse abrumada por la emoción, conmovida por la descripción de la crisis personal y la redención de George Banks, que claramente posee un poderoso significado personal para ella.
Elenco
- Tom Hanks como Walt Disney . Para prepararse para su papel, Hanks realizó varias visitas al Museo de la Familia Walt Disney y entrevistó a algunos de los familiares de Disney, incluida su hija, Diane Disney Miller. Hanks también declaró que el notorio vicio de Disney de fumar empedernido (que le llevó a la muerte por cáncer de pulmón en 1966) se incorporaría a lo largo de la película. Aunque no se le ve fumando en la pantalla, se puede escuchar su tos de fumador para indicar su presencia, y hay una escena en la que apaga un cigarrillo encendido.
- Emma Thompson como PL Travers
- Colin Farrell como Travers Robert Goff
- Paul Giamatti como el chofer de Travers, Ralph
- Jason Schwartzman como Richard M. Sherman , músico que coescribió las canciones de la película con su hermano Robert. El propio Richard también le enseñó a Jason cómo interpretarlo mejor y ayudó en otros puntos de la película.
- BJ Novak como Robert B. Sherman , músico que coescribió las canciones de la película con su hermano Richard.
- Ruth Wilson como Margaret, la madre de Travers.
- Victoria Summer como Julie Andrews , actriz que interpretó a Mary Poppins.
- Kathy Baker como Tommie, una ejecutiva de estudio de confianza.
- Bradley Whitford como Don DaGradi , el coguionista de la película de 1964.
- Rachel Griffiths como tía Ellie, hermana de Margaret
- Annie Buckley como la joven PL Travers, apodada "Ginty".
- Kimberly D'Armond como Nanny Katie, la niñera de la infancia del joven Travers y la inspiración para Katie Nanna.
- Michael Swinehart como Portero
- Luke Baines como camarero
Producción
Desarrollo
El guión de Marcel figura en la Lista Negra de 2011 del ejecutivo cinematográfico Franklin Leonard, votada por los productores, de los mejores guiones que no están en producción. Según el lanzamiento en DVD del 40 aniversario de la película en 2004, Disney había estado trabajando desde la década de 1940 para adquirir los derechos del libro que fue escrito en 1934, como una promesa a sus dos hijas, pero Travers tenía grandes dudas sobre cómo se desarrollarían sus historias. sería filmado. Finalmente cedió y permitió que Disney filmara la historia, pero estaba tan decepcionada con las partes animadas de la película que se negó a permitir que se filmaran otras historias.
Rodaje
Aunque parte del rodaje se iba a realizar originalmente en Queensland, Australia , todo el rodaje se llevó a cabo en el área de Los Ángeles, incluido Disneyland y los Estudios Walt Disney. El rodaje se completó alrededor del Día de Acción de Gracias de 2012 y la película se estrenó el 20 de diciembre de 2013.
Para las secuencias de Disneyland, Disney bloqueó ciertas partes del parque temático del 6 al 7 de noviembre de 2012 (como Disney California Adventure y Sleeping Beauty Castle , el primero de los cuales aún no existía). También se contrataron como extras a los miembros del reparto del parque y a varios cientos de invitados.
Recepción
Recepción de la crítica
Saving Mr. Banks tiene una calificación de 79% como 'fresco certificado' en Rotten Tomatoes, según 231 reseñas con una puntuación promedio de 7/10. Los críticos elogiaron la "naturaleza encantadora" de la película y las representaciones creíbles. Sin embargo, la 'disneyficación' de la película atrajo algunas críticas, y AA Dowd del AV Club dijo:
"La ironía de Saving Mr. Banks es que toma esta historia real del conflicto de Hollywood, de integridad artística enfrentada al coraje del estudio, y le da el mismo tratamiento cálido y confuso que la compañía le dio a Poppins."
Resultado
La película recaudó 83,3 millones de dólares en Norteamérica y otros 29,2 millones de dólares en el resto del mundo. Con un precio de 9,3 dólares en el primer fin de semana, terminó quinto en taquilla.
Trivialidades
- Por la presencia de algunas "imágenes inquietantes", la película fue clasificada PG-13 por la MPAA, convirtiéndose en la octava película de Disney en recibir esta calificación, pero la cuarta fuera de las películas de Piratas del Caribe, después de Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo, John Carter y The Lone Ranger, seguidos de The Finest Hours .
- Esta es la primera película dramática de Disney con clasificación PG-13. Todas las demás películas de Disney con clasificación PG-13 son de acción y aventuras.
- Algunos sitios web, como Amazon y YouTube, al ver la página del producto, indican incorrectamente la clasificación MPAA de la película como PG. Sin embargo, iTunes muestra la calificación correcta de la película.
- El episodio recreado de Disneyland , que PL Travers ve en su habitación de hotel, es " Una aventura en el Reino Mágico ", con Tinker Bell .
- El logotipo de apertura, en lugar del castillo de la Bella Durmiente, es un castillo segmentado utilizado en las primeras películas y tiene "Regalos de Walt Disney". Esta es la primera película que tiene a Walt en el logo desde que se acortó en 2011.
- La película se estrenó un mes después de la muerte de la hija de Walt Disney, Diane Disney Miller.
- Meryl Streep fue cortejada para el papel de P.L Travers.