Robert Fred Moore ou Fred Moore pour les intimes, était un artiste et un animateur qui a travaillé aux studio Disney. Malgré une formation artistique formelle limitée, il s'est rapidement imposé à Disney au début des années 1930 grâce à son grand talent naturel et à l'attrait extraordinaire de ses dessins, qui suscitent encore l'admiration des animateurs et des amateurs d'animation.
Biographie[]
Démarrage puis succès à vitesse grand V[]
Moore est surtout connu pour être le spécialiste résident de l'animation de Mickey Mouse. Il est surtout connu pour avoir redessiné le personnage en 1938 pour son rôle historique dans la séquence de L'apprenti Sorcier dans Fantasia, un look qui demeure le look officiel de Mickey à ce jour. L'animation qu'il a faite du dessin de Mickey était particulièrement mémorable dans le court métrage Le Brave Petit Tailleur de 1938, la dernière apparition significative du Mickey aux yeux avec des points noirs.
Moore a également travaillé au studio pour Les Trois Petits Cochons, dont il était l'animateur principal ; il a supervisé l'animation des nains dans Blanche-Neige et les sept nains ; la plupart de Crapule dans Pinocchio (toute la scène de la salle de billard et jusqu'au milieu de sa transformation en âne) ; et Timothée la souris de Dumbo. Moore a animé quelques scènes des souris de Cendrillon, certaines des scènes ultérieures du lapin blanc dans Alice au pays des merveilles, et a fait les sirènes dans le lagon sirène pour Peter Pan. Par ailleurs, Moore s'est auto-caricaturé lui-même pour concevoir le tête de Crapule.
Moore était bien connu dans le studio pour ses dessins de femmes innocemment aguichante, souvent nues, appelées "Freddie Moore Girls". Certains de ses dessins de filles ont trouvé leur place dans les films de Disney : par exemple, les centaurettes dans Fantasia et les adolescentes dans le segment "All the Cats Join In" de La Boîte à Musique. (Dans "All The Cats Join In", Moore a personnellement animé la séquence au début, lorsque la jeune fille répond au téléphone, puis se douche et s'habille rapidement, jusqu'à sa scène en mettant du rouge à lèvres devant son miroir). L'influence durable de Moore peut également être vue dans la conception des filles de Casey dans le court métrage Casey contre attaque de 1954. Ses dessins de filles restent emblématiques et influents. Une feuille de maquette pour Ariel dans le film de Disney La Petite Sirène de 1989 faisait des distinctions spécifiques entre le design de ce personnage et celui d'une "Freddie Moore Girl".
Les dessins et le style de conception de Moore sont devenus l'illustration parfaite des années de formation de l'atelier entre le départ d'Ub Iwerks en 1931 et l'ascension des "Nine Old Men", après quoi le design de l'atelier a été dominé par l'animateur Milt Kahl, le scénariste Bill Peet, puis le designer Ken Anderson. Dans les années 1930, Moore, Art Babbitt, Norm Ferguson, Bill Tytla et Ham Luske étaient les principaux animateurs de Disney dont l'œuvre pionnière a culminé en 1937 avec la percée de Blanche-Neige et les Sept Nains.
Moore était un ami proche de ses collègues animateurs Ward Kimball et Walt Kelly, bien qu'il ait apparemment eu une nature plus calme et plus réservée que l'un d'eux. De nombreux gags de Kelly de la période de Pinocchio montrent Kimball comme Crapule corrompu, avec le garçon Moore comme Pinocchio. Moore et Kimball ont également été caricaturés en tant que chanteurs et danseurs dans le court métrage "Les années 1890" de Mickey Mouse en 1941. Moore fait une brève (et tranquille) apparition en direct dans le film Le Dragon Récalcitrant de 1941, avec Kimball et l'animateur Norm Ferguson pendant l'une des séquences de la tournée du studio.
Courte absence puis retour aux studios[]
En raison de son manque de fiabilité, Disney a congédié Fred Moore en 1946 et il a travaillé pour Walter Lantz, où il a redessiné le personnage Woody Woodpecker pendant un séjour de deux ans qui a pris fin avec son retour à Disney en 1948.
Accident Mortel[]
Moore était déjà au travail à animer les sirènes et les garçons perdus pour Peter Pan quand lui et sa deuxième femme, Virginia, ont été blessés dans un accident de la circulation tôt dans la soirée du samedi 22 novembre 1952, lorsque leur voiture a été heurtée de plein fouet alors qu'elle faisait demi-tour sur une route rurale à travers Big Tujunga Canyon près de la forêt nationale Angeles. Les Moores revenaient d'une journée passée à regarder un match de football avec Jack Kinney, un autre artiste de Disney. Fred décéda le jour suivant à Joseph's Hospital à Burbank, en Californie, situé en face des studios Disney, à la suite d'une hémorragie cérébrale causée par un traumatisme cranien. Moore est enterré au Forest Lawn Memorial Park (Hollywood Hills) sur un terrain surplombant les studios Disney. Fred Moore a été nommé à titre posthume comme Disney Legend par le studio en 1995 et a reçu à titre posthume le prix Winsor McCay de l'industrie de l'animation en 1983.
Long-métrage Disney[]
- 1937 - Blanche-Neige et les Sept Nains (Les nains)
- 1939 - Pinocchio (Crapule)
- 1940 - Fantasia (Mickey dans L'Apprenti sorcier et les « centaurettes » de La Symphonie pastorale)
- 1944 - Les Trois Caballeros (crédité au générique parmi les animateurs)
- 1946 - La Boîte à musique (Les adolescentes de All the cats join in et une participation à La Baleine qui voulait chanter au Met)
- 1953 - Peter Pan (crédité au générique parmi les animateurs, c'est sa dernière participation à un long métrage Disney)
Court-métrages[]
- 1932 - L'Atelier du Père Noël (Santa's Workshop)
- 1933 - Les Trois Petits Cochons (The Three Little Pigs)
- 1934 - La Souris volante (The Flying Mouse)
- 1935 - Le Roi Midas (The Golden Touch) ; Trois petits orphelins (Three Orphan Kittens)
- 1938 - Le Brave Petit Tailleur (Brave Little Tailor)
- 1941 - Le Tourbillon (The Little Whirlwind)
- 1941 - Les Années 90 (The Nifty Nineties). Il y apparaît caricaturé en compagnie de Ward Kimball sous les traits de Fred & Ward, « the Two Clever Boys From Illinois »
- 1951 - Plutopia
- 1954 - Casey Contre-Attaque