Robert George Stokes, également connu sous le surnom de Bob Stokes, était un artiste américain né en 1908 et décédé en 1980. Spécialisé dans l’animation, il fit carrière chez Walt Disney Feature Animation de 1936 à 1940.
Biogrpahie[]
Premières années et début de carrière[]
On sait très peu de choses sur la biographie de Bob Stokes. Bien qu’il soit né le 19 avril 1908, probablement aux États-Unis, ses origines demeurent inconnues, tout comme son lieu de naissance et son enfance.
Stokes commença sa carrière dans l’animation en rejoignant Harman-Ising Pictures en 1932, où il travailla sur les courts métrages mettant en scène le personnage de Bosko, un précurseur des Looney Tunes. Il quitta brièvement la société en 1933 pour rejoindre le studio d’Ub Iwerks, où il resta pendant un an. De 1934 à 1936, il retourna chez Harman-Ising avant de s’orienter vers un autre studio d’animation plus productif.
Walt Disney Productions[]
La société des frères Walt et Roy Disney était la plus prolifique depuis plus de dix ans, notamment dans la production de courts métrages tels que les Alice Comedies, Mickey Mouse et les Silly Symphonies. Pour cette dernière série, Bob Stokes rejoignit l’équipe d’animation et travailla sur Le Retour de Toby la tortue,[1] Toujours plus de chats, Cabaret de nuit et Le Vieux Moulin, ce dernier inaugurant le procédé complexe de la caméra multiplane.
Un autre projet en cours de développement était le futur chef-d’œuvre de Walt Disney et tout premier long métrage animé de l’histoire du cinéma, Blanche-Neige et les Sept Nains. Sur ce film, Bob Stokes épaula l’animateur Art Babbitt sur le personnage de la Méchante Reine. La séquence dont il s’occupe le plus est celle où la Reine s’entretient une seconde fois avec son Miroir Magique et apprend la trahison du chasseur, qui a épargné Blanche-Neige.[2] Les plans de Stokes sur la Reine s’enchaînent ensuite avec les scènes du laboratoire d’alchimie dans lequel elle prépare son déguisement de sorcière.[2]
Un autre personnage qu’il anime est Blanche-Neige lorsqu’elle reçoit la visite de la sorcière dans la maison des sept nains. Il réalise notamment le passage culminant de la pomme empoisonnée, que la princesse s’apprête à croquer après avoir formulé son souhait.[3]
Après Blanche-Neige, Stokes reprend ses activités sur les courts métrages. Les personnages qu’il dessinait étaient généralement des figures caricaturales, comme les cinq hommes de Ferdinand le taureau, venus chercher un candidat,[4] Katharine Hepburn en tenue de bergère, Eddie Cantor dans le rôle de Little Jack Horner, Fats Waller, Stepin Fetchit et Cab Calloway avec ses blackbirds dans Conte de ma mère l’Oye,[5] ou encore la patineuse Sonja Henie dans Chasseur d'autographes.[6]
Pinocchio et Fantasia sont les deux derniers longs métrages auxquels Stokes participe avant de quitter Disney en 1939. Pour Pinocchio, Bob retrouve Art Babbitt pour animer Geppetto, notamment dans la séquence où le vieil homme retrouve Pinocchio dans le ventre de Monstro la baleine.[7] Sur la séquence de Casse-noisette dans Fantasia, Bob contribue à l’animation des fées qu'on voit dans la Danse de la Fée Dragée[8] et dans La Valse des fleurs (notamment les fées d'hiver qui patîne sur la glace).[9]
Fin de carrière[]
Robert Stokes quitta Disney après avoir assuré son rôle d’assistant animateur sur Dumbo. Il rejoignit ensuite, comme dernier studio d’animation, la Leon Schlesinger Productions, avant de disparaître de l’industrie de l’animation pendant de nombreuses années. Nul ne sait ce qu’il advint de lui durant les trente-neuf années qui lui restaient à vivre jusqu’à son décès, survenu le 17 février 1980.
Bien que ses contributions individuelles n’aient pas été largement reconnues, elles perdurent à travers des films classiques qui demeurent au cœur de l’histoire de l’animation. Son travail sur Blanche-Neige et Fantasia — notamment sur la séquence de Casse-Noisette — le place parmi les animateurs qui ont contribué à repousser les limites artistiques de l’animation.
Galerie[]
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Références[]
- ↑ Animator Breakdown for Disney’s “Toby Tortoise Returns” (1936) — Cartoon Research
- ↑ 2,0 et 2,1 Sequence 7A – Queen Leaves Mirror – Prepares Disguise - Snow White Museum
- ↑ Séquence 14H - Blanche Neige meurt — Séquence 14F - Blanche Neige entame son vœu — Séquence 14C - La sorcière incite Blanche Neige à faire un vœu — Séquence 13A - Blanche Neige fait des tartes - La sorcière entre dans la maison — SnowWhite Musuem
- ↑ Prod. RS9 - Ferdinand the Bull — A. Film L.A.
- ↑ Prod. RS6 - Mother Goose Goes Hollywood — A. Film L.A.
- ↑ Prod. 2225 - The Autograph Hound — A. Film L.A.
- ↑ Prod. 2003 - Seq. 10.5 (I) - Those Ears! — A. Film L.A.
- ↑ Prod. 2004 - Fantasia (IV) - Seq. 5.1 (Nutcracker Suite: Sugar Plum Fairy) — A. Film L.A.
- ↑ Prod. 2004 - Fantasia (VIII) - Seq. 5.6 (Nutcracker Suite: Waltz of the Flowers) — A. Film L.A.
Liens externes[]
